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L'art contemporain / Klaus Honnef (1994)

Public ISBD Aucun avis sur cette notice. Titre : L'art contemporain Type de document : texte imprimé Auteurs : Klaus Honnef, Auteur ; Micheline Funke-Genevier (19..-....), Traducteur Editeur : Köln [Allemagne] : Taschen Année de publication : 1994 Importance : 238 p. Présentation : ill en coul. Format : 30 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-8228-0172-7 Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger) Catégories : Art contemporain Tags : art contemporain Index. décimale : 700 Arts et beaux arts. Divertissements. Musique. Jeux. Sports L'art contemporain [texte imprimé] / Klaus Honnef, Auteur ; Micheline Funke-Genevier (19..-....), Traducteur . - Köln (Allemagne) : Taschen, 1994 . - 238 p. : ill en coul. ; 30 cm. ISBN : 978-3-8228-0172-7 Langues : Français (fre) Langues originales : Allemand (ger) Catégories : Art contemporain Tags : art contemporain Index. décimale : 700 Arts et beaux arts. Divertissements. Musique. Jeux. Sports

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1600019156	! Livre	Histoire de l'art (courants)		Exclu du prêt

Pop Art / Klaus Honnef (2022)

Public ISBD Aucun avis sur cette notice. Titre : Pop Art Type de document : texte imprimé Auteurs : Klaus Honnef, Auteur ; Uta Grosenick, Auteur Editeur : Köln [Allemagne] : Taschen Année de publication : 2022 Importance : 95 p. Présentation : ill. en coul. Format : 27 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-8365-0601-4 Prix : 15 € Langues : Français (fre) Catégories : Art pop Histoire de l'art Tags : pop art  Peter Blake  Allan D'Arcangelo  Jim Dine  Red Grooms  Richard Hamilton  David Hockney  Robert Indiana  Jasper Jones  Roy Lichtenstein  Cales Oldenburg  Peter Philips  Mel Ramos  Robert Rauschenberg  James Rosenquit  Edwarda Ruscha  George Segal  Wayne Thiebaud  Andy Warhol  Tom Wesselmann Index. décimale : 700 Arts et beaux arts. Divertissements. Musique. Jeux. Sports Résumé : Culminant dans les années 1960, le Pop Art est né en rébellion contre les approches traditionnelles de l'art et de la culture avant d'évoluer vers une vaste remise en question de la société moderne, de la culture de consommation, du rôle de l'artiste et de ce qui fait une oeuvre d'art. En se concentrant sur les enjeux du matérialisme, de la célébrité et des médias, le Pop Art s'est inspiré de la culture de masse, de l'imagerie publicitaire aux comics, des têtes les plus connues de Hollywood aux emballages de produits de consommation, dont les boîtes de soupe Campbell's d'Andy Warhol sont le meilleur exemple. Tout en défiant l'establishment en élevant au rang d'oeuvre d'art des images aussi populaires, banales et kitsch, le Pop Art a également déployé des méthodes de production de masse, plaçant l'artiste singulier en retrait par des techniques mécanisées comme la sérigraphie. A travers Andy Warhol, Allen Jones, Ed Ruscha, Robert Indiana, Jasper Johns, Robert Rauschenberg et Roy Lichtenstein, entre autres, ce livre illustre toute la portée et l'influence de ce mouvement moderniste déterminant. (decitre.fr) Pop Art [texte imprimé] / Klaus Honnef, Auteur ; Uta Grosenick, Auteur . - Köln (Allemagne) : Taschen, 2022 . - 95 p. : ill. en coul. ; 27 cm. ISBN : 978-3-8365-0601-4 : 15 € Langues : Français (fre) Catégories : Art pop Histoire de l'art Tags : pop art  Peter Blake  Allan D'Arcangelo  Jim Dine  Red Grooms  Richard Hamilton  David Hockney  Robert Indiana  Jasper Jones  Roy Lichtenstein  Cales Oldenburg  Peter Philips  Mel Ramos  Robert Rauschenberg  James Rosenquit  Edwarda Ruscha  George Segal  Wayne Thiebaud  Andy Warhol  Tom Wesselmann Index. décimale : 700 Arts et beaux arts. Divertissements. Musique. Jeux. Sports Résumé : Culminant dans les années 1960, le Pop Art est né en rébellion contre les approches traditionnelles de l'art et de la culture avant d'évoluer vers une vaste remise en question de la société moderne, de la culture de consommation, du rôle de l'artiste et de ce qui fait une oeuvre d'art. En se concentrant sur les enjeux du matérialisme, de la célébrité et des médias, le Pop Art s'est inspiré de la culture de masse, de l'imagerie publicitaire aux comics, des têtes les plus connues de Hollywood aux emballages de produits de consommation, dont les boîtes de soupe Campbell's d'Andy Warhol sont le meilleur exemple. Tout en défiant l'establishment en élevant au rang d'oeuvre d'art des images aussi populaires, banales et kitsch, le Pop Art a également déployé des méthodes de production de masse, plaçant l'artiste singulier en retrait par des techniques mécanisées comme la sérigraphie. A travers Andy Warhol, Allen Jones, Ed Ruscha, Robert Indiana, Jasper Johns, Robert Rauschenberg et Roy Lichtenstein, entre autres, ce livre illustre toute la portée et l'influence de ce mouvement moderniste déterminant. (decitre.fr)

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1600017706	! Livre	Histoire de l'art (courants)		Disponible

Warhol / Klaus Honnef (2015)

Public ISBD Aucun avis sur cette notice. Titre : Warhol : 1928-1987. De l'art comme commerce Type de document : texte imprimé Auteurs : Klaus Honnef, Auteur Editeur : Köln [Allemagne] : Taschen Année de publication : 2015 Importance : 96 p. Présentation : ill. en coul. Format : 27 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-8365-4392-7 Langues : Français (fre) Catégories : Histoire de l'art Tags : Warhol (biographie)  publicité (dessin)  pop art  sérigraphie Index. décimale : 700 Arts et beaux arts. Divertissements. Musique. Jeux. Sports Résumé : Andy Warhol (1928-1987) apparaît aujourd'hui comme le représentant le plus important du Pop Art. Observateur critique et créatif de la société américaine, il a exploré des thèmes clés comme le consumérisme, le matérialisme, les médias et la célébrité. Puisant dans la publicité de son temps, les comics, les produits de consommation courante et les visages les plus célèbres de Hollywood, Warhol a proposé une réévaluation radicale de ce qui constituait le sujet artistique. Une fois passées entre les mains de Warhol, une boîte de soupe en conserve et une bouteille de Coca sont devenues aussi signes du statut d'oeuvre que n'importe quelle nature morte traditionnelle. Dans le même temps, Warhol a redéfini le rôle de l'artiste. Célèbre pour avoir déclaré : "Je veux être une machine", il effaçait systématiquement sa propre présence en tant qu'auteur de l'oeuvre, notamment en recourant à des procédés de fabrication de masse et à la répétition des images, ainsi qu'à des cohortes d'assistants avec lesquels il travaillait dans un immense atelier baptisé The Factory. Ce livre présente l'oeuvre aux multiples facettes du prolifique Warhol qui révolutionna les distinctions entre art "d'en haut" et "d'en bas" en explorant les notions de vie, de production et de consommation, qui demeurent centrales dans notre expérience de la modernité. (jaquette de livre) Warhol : 1928-1987. De l'art comme commerce [texte imprimé] / Klaus Honnef, Auteur . - Köln (Allemagne) : Taschen, 2015 . - 96 p. : ill. en coul. ; 27 cm. ISBN : 978-3-8365-4392-7 Langues : Français (fre) Catégories : Histoire de l'art Tags : Warhol (biographie)  publicité (dessin)  pop art  sérigraphie Index. décimale : 700 Arts et beaux arts. Divertissements. Musique. Jeux. Sports Résumé : Andy Warhol (1928-1987) apparaît aujourd'hui comme le représentant le plus important du Pop Art. Observateur critique et créatif de la société américaine, il a exploré des thèmes clés comme le consumérisme, le matérialisme, les médias et la célébrité. Puisant dans la publicité de son temps, les comics, les produits de consommation courante et les visages les plus célèbres de Hollywood, Warhol a proposé une réévaluation radicale de ce qui constituait le sujet artistique. Une fois passées entre les mains de Warhol, une boîte de soupe en conserve et une bouteille de Coca sont devenues aussi signes du statut d'oeuvre que n'importe quelle nature morte traditionnelle. Dans le même temps, Warhol a redéfini le rôle de l'artiste. Célèbre pour avoir déclaré : "Je veux être une machine", il effaçait systématiquement sa propre présence en tant qu'auteur de l'oeuvre, notamment en recourant à des procédés de fabrication de masse et à la répétition des images, ainsi qu'à des cohortes d'assistants avec lesquels il travaillait dans un immense atelier baptisé The Factory. Ce livre présente l'oeuvre aux multiples facettes du prolifique Warhol qui révolutionna les distinctions entre art "d'en haut" et "d'en bas" en explorant les notions de vie, de production et de consommation, qui demeurent centrales dans notre expérience de la modernité. (jaquette de livre)

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1600006831	! Livre	Histoire de l'art (artistes)		Disponible
1600007399	! Livre	Histoire de l'art (artistes)		Disponible
1600009461	! Livre	Histoire de l'art (artistes)		Disponible